「開音與鬆透」

不知大家有否發現…

一張琴，在五年十年內的音色變化？

就如「鬆透」，三五四年乃至百年呢？想必會有一部分人開始發現自己「養」琴十載，仍難聞「鬆透」…

雖然

擇一城終老,遇一人白首。 …

——馮驥才《擇一城終老,遇一人白首》

無錯

但對於琴而言，早已今非昔比。琴已不再如往昔「傾國傾城千金難求」，而曲譜也更是「順手拈來」，「一人多琴」似乎早已是老生常談。

因此

對於現代人而言，要「養」好一張琴，更難於多「養」一張琴。何況更少有人能傾注半生，把唯一一張琴「彈」「養」至最佳性能。

而回顧古時

能有幸斵彈古琴的，必然需要達成兩個「條件」，一為豪門望族達官貴人書香世家，二為有深厚技術積累與支撐或後援。

因此

古人「養」琴概念，則除了基礎使用與保養外，還有一個「修繕」環節，即為多次的各部位修整以及音色校正，而這一環節則可以「獨當一面」或「雙方協調」。

再到「現代」

「養」的發展已發生了時代性的「轉變」，其「修」也因應多種「營運條件」而漸漸退縮到「琴圈基層」以外。

「古琴」

就因此轉變成為「商品」屬性。

雖其「存在意義」發生變化，但其「本質」亦然不變，依然是一件「樂器」，依然是以「演奏功能」流傳在音樂文化圈裡。

而回到先前提及到的

「鬆透」

若以「樂器屬性」角度分析，其「鬆透」無可否認與彈奏者「互動」發生時間性波動變化，但其變化「權重」則只佔10%左右，皆在音色差異發生「時間性」「互動性」的變化。

或許

「鬆透」並非來於自然，而是一種結構性現象。

而「開音」

原因有兩種；其木頭「含水率」隨自然時間推移而逐漸緩慢降低，其震動損耗就因為木頭內部的「水分」「樹枝」等物質的蒸發降解而開始「降低」。

而另一方面；「演奏互動」其所產生出來的震動，也進一步加速其內部變化「效率」，與此同時也因為「主動震動」的輸入，使到樂器本身的「木纖維」發生「機械性」舒展運動，從而進一步讓「樂器」在「各條件下」塑造出我們所喜好的音色。

而在此簡單兩種因素背後，穿插著的正正就是「勁度係數」這一物理現象…

開音（開聲）的含義

其體現在樂器在音色「鬆透」條件下的可塑性，而其可塑性是時間性的，又是彈性的。

「既自然也互動」

「一件優良的樂器」

其音色應盡可能「鬆透」，其次就是「開音」的速度與效率也盡可能做到「靈動」且快速。

因為世間一切皆有壽命，有最佳性能限期。哪怕音色再好的樂器都需要與人長期互動，也限期而調校，相反也無一件頑頓之物可以久久「彈」成優美樂器。

儘管我們很難界定優良

但我知道一個人生意義

Carpediem

及時行樂

樂在當下，難道百年後？

以下是引用龔老前輩於訪談上的一句話：

（特此向各位同行與前輩致敬）

（部分琴圖，源於嘉德博物館。如有侵權請及時聯繫。）

山有山高，此文僅代表我個人見解，若有謬誤請及時聯繫指正，感謝。