“追求聲音的家族”

斵琴的我，其實很少聽有關古琴的錄音專輯，原因就在於專業領域相對不同，對細節的要求也不同。一張cd的錄音，經過大大小小的不同變量，音色也早已扭曲，更是對於我在音響家業裏面……

“深谙其道”

斵琴就如做HiFi喇叭，並不需要深究每個人每種樂器的演奏手法。只需要大量的聲學認知，以及龐大的操作經驗。更重要的是能否过得了自己的“耳朵”那一關。

至於琴音“韻味”以及演奏音色細節，還是交由“演奏家來把它發揮“極致”。

也許不少人會“挑”這一個問題。

對的，“假以時日”好琴在手，何愁弹不好？

但，獨樂樂不如眾樂樂。

全是個人自嗨，那就沒有發展意義了。

也有人好奇，問我：

步步“有意識”做出來就這樣聲音，何須“調音”？正因為聲音出現偏頗才需要“調”的。

我們做的是科班與藝術的交融，用的是計算機模擬仿真，只要按照這個“模量”範圍，步步有意識製作，不會有太多偏差，也只需後期微調就能達成所要的後期……

家業幾十年，历尽风雨，積累的就是如何在音色追求極致的經驗。

到頭來，最好的音色，其實就在大自然里。

但是，一直幾十年過來，技術還依然在進步與革新，憑的就是那一份對“聲音”的高度執著與專注。

其實這一切就是踏實地做無數次實驗，一步步積累而來，如此的自信就來源於我們對聲音的理解。

你可否想過，我們研發一個喇叭，就如“達芬奇”画鸡蛋，日以繼夜無數次重複拆裝以及記錄數據變量。

而這就是我的家業，父親與我在聲音里日夜追尋著音色的極致。

更需要在家業與斵琴的修行路上尋找平衡。